Descansar para continuar y crecer

Este ha sido un año muy cargado de desafíos en todos los planos: laboral, familiar, personal, material, todo! En un abrir y cerrar de ojos estamos en agosto y casi sin darme cuenta, no había destinado ni un minuto a descansar, salir a dar una vuelta, ver el mar ni dormir hasta un poco más tarde. No había destinado tiempo para no hacer nada. Y qué importante es no hacer nada en un mundo que nos exige lo máximo, que nos hace estar siempre atentos. Sobre todo si hemos elegido el camino de ser independientes, la exigencia es doble pues viene de adentro y de afuera. Es complejo establecer una disciplina y ponerle límites al trabajo, que tiende a mezclarse con la vida familiar.

En esas reflexiones estaba, y me puse a buscar un taller fuera de mi casa. Estuve meses intentando entrar al Paseo de las Artes de La Reina, mi comuna, pensando que sería un lugar más que ideal para hacer mi trabajo y dar clases. Pero me encontré con el aparato municipal y después de mucho intentarlo, me di por vencida. También busqué lugares en arriendo, pero wow, están imposibles de pagar.

Así que finalmente, decidí mantener mi trabajo en casa como lo he hecho desde hace ya 8 años, sólo que me armé un nuevo taller, grande, espacioso, privado y estimulante para continuar con mi obra como ilustradora y además hacer cosas nuevas, explorar otras técnicas, otros temas y formas de crear.

Y por supuesto, no me olvido de las personas que quieren aprender a dibujar y pintar. Las clases de Ilustración Botánica son ya parte de mi vida, no pueden faltar. Es la forma de estar en contacto con otros, personas que vienen desde sus mundos a conocer el mío. Por eso, estamos a punto de inaugurar una agradable sala de clases, para unas 5 ó 6 personas. Es interesante pues con el pasar del tiempo estas clases se han ido transformando conmigo y con quienes van y vuelven.

La estancia en el Museo. Un espacio de reflexión en otras coordenadas, mirando un viejo parque en uno de los corazones de Santiago. Ahí está una gran fracción del conocimiento del país. Y no se entiende: por qué no está lleno de recursos y muestra lo mejor de sí mismo. Porque los intereses están en puntos equivocados. Y ahí, junto con las especiales personas que trabajan ahí y sus visitantes, está la comunidad. Es el puente entre conocimiento y las personas…bueno, uno de ellos.
Pronto empezaré una serie de trabajos para concluir la etapa 1 de este proceso.

Esto es parte de una larga investigación en curso. Un camino paralelo pues el mundo tiene muchas opciones. A ratos vivo muy concentrada en una sola cosa, pero en este momento surgen nuevas ideas. El mejor consejo: usar pocos colores, es la clave para conocerlos todos.

Fines del invierno.

La belleza atemporal del Herbario

¿Quién no se ha sentido atraído alguna vez por la belleza quieta y elegante de un espécimen de herbario? Desde el nacimiento de la Botánica como ciencia, miles de profesionales y aficionados le han dedicado tiempo y pasión a colectar plantas de todos los rincones del planeta para transformarlas en esta mezcla entre documento científico y obra de arte.

La planta se deshidrata y totalmente plana nos despliega sus formas y colores desde otra dimensión, donde el tiempo se detuvo.
Los últimos meses he estado trabajando en el Herbario Nacional, en el Museo Nacional de Historia Natural. He tenido el privilegio de poder mirar con calma y detención muchos especímenes de flores, algas, helechos y otras plantas de la colección.
Ilustrar plantas del Herbario es una experiencia totalmente nueva. Estas plantas tienen un brillo, una estética propia que es difícil de mostrar a través de la pintura.

Chloraea nudilabia – especie de orquídea chilena.

Después de mucho mirar e investigar, he decidido quedarme con las orquídeas. Nuestras especies son muy especiales ya en la naturaleza, pero en el herbario adquieren una nueva dimensión, casi pictórica, son verdaderos dibujos, llenas de venas negras -muchas de ellas- y colores cobrizos y dorados en sus tallos y hojas. 
Iré mostrando algunos avances, como este boceto. A fines de este año espero tener un lindo conjunto de obras terminadas.

Venta de Invierno 2016

Este fin de semana -sábado 2 y domingo 3 de julio- nuestra casa taller estará abierta para quienes quieran venir a conocer nuestros espacios de trabajo, compartir un buen rato y comprar alguna de nuestras obras disponibles.
Esta vez tendré para ustedes impresiones en calidad museo (tintas y papel que duran 100 años) y algunos originales, más una que otra primicia.

Pronto también implementaré una tienda virtual a través de Facebook donde podrán mandar a hacer las impresiones que les gusten.

Espero que puedan acompañarnos! Los esperamos entre las 11:00 y las 20:00 horas.
Agenda tu visita en geraldine.mac@gmail.com

El curso de Ilustración Botánica en Chiloé vuelve para ustedes!

Estoy muy contenta de que este año volveremos a vivir la gran experiencia que fue el Curso de Ilustración Botánica de Campo, Una expedición al bosque chilote en las maravillosas dependencias de la Estación Biológica Fundación Senda Darwin, Ancud, Chiloé. 
Con mucho esfuerzo logramos armar esta iniciativa pionera en Chile, y recibimos a 16 alumnos de distintos rincones de nuestro país y de Sud América, lo que nos llena de orgullo, pues uno de nuestros objetivos es compartir esta disciplina con entusiastas de más allá de nuestras fronteras, y así crear redes en nuestro hermoso continente.
Este año volvemos recargadas, con nuevos enfoques, intentando mejorar lo que logramos la primera vez.
El curso dura 10 días en total (incluyendo los días de viaje) e incluye el alojamiento, la comida y los materiales. Es para todos aquellos aventureros que quieran vivir una experiencia intensa y de «manos en la masa». Lo recomiendo con mucho entusiasmo y cariño, pues en lo personal, de todos los cursos que he enseñado en estos años, es lejos mi joya preferida.
Les dejo un set de fotos con una selección de lo que hicimos el año pasado

Curso Chiloé 2015

Residencia en el Museo Nacional de Historia Natural: nueva aventura.


Vista del MNHN, parque Quinta Normal.


Hace poco más de un mes, empecé a trabajar en un nuevo proyecto -o aventura más bien- que hace mucho tiempo estaba imaginando. Después de presentar una propuesta de trabajo, soy oficialmente Artista Residente del Museo Nacional de Historia Natural, uno de mis lugares favoritos en Santiago.
Aunque mis ideas no están aún tan definidas, empecé un proceso de investigación de la colección del MNHN partiendo por el Herbario Nacional, en el Área Botánica. Una vez a la semana me instalo a trabajar y tengo la gran oportunidad de estudiar los especímenes del Herbario directamente y lo mejor de todo, dibujarlos.
Esta idea surgió hace ya cuatro años, cuando visité el Museo Británico y pude ver, en la sala de cerámicas de China, un antiguo rollo de papel pintado a mano llamado «Guwan tu: Pictures of Ancient Playthings» (pinturas de antiguas cosas favoritas, podría ser la traducción adecuada). Pertenece a la dinastía Qing y es del año 1728.

Fotos Geraldine MacKinnon, Museo Británico 2012.
Este rollo de 20 metros de largo, muestra pinturas en acuarela de diferentes objetos, como jarrones, vasijas, esculturas de jade, etc. de la colección personal del Emperador, y que eran albergados en la Ciudad Prohibida.
Desde la vez que lo vi, quedé muy inspirada con el el concepto de «colección ilustrada», y es hacia allá donde se dirige mi actual investigación.
Por el momento el criterio de mi búsqueda es bastante azaroso y estético, pues esta vez, mi intención es ser artista dentro del museo, y aunque mi lenguaje plástico es el del naturalismo científico, quiero abrir los puntos de vista de mi trabajo a un concepto más amplio.
Para comenzar, estoy trabajando en un Diario de mi Residencia, donde voy haciendo bocetos de objetos que me interesan.

 

Las primeras dos páginas de mi Diario.


Lo más interesante es que a medida que avanzo, converso con la gente en el museo y me voy adentrando en la colección, van surgiendo más ideas de cómo darle forma a este proceso. Pero eso sí, me he propuesto hacerlo con mucho tiempo y tranquilidad para no apurar las cosas y obtener un resultado que realmente valga la pena.
Estaré periódicamente contándoles sobre los avances de este nuevo desafío.
Algunos de mis materiales en su formato de viaje para ir cada semana al MNHN.

El jardín botánico tropical de Fairchild, Miami.

Primer día de marzo, bienvenido el nuevo año laboral y estudiantil!

Para empezar esta temporada de trabajo, quiero compartir con ustedes una selección de fotografías que tomé en octubre del año pasado en Fairchild Botanic Garden, Miami.
Este jardín se encuentra en un precioso barrio residencial y tiene distintos tipos de vegetación del trópico y un hermoso mariposario donde se puede convivir con lindísimas mariposas revoloteando por todos lados.
A quienes estén planeando visitar Miami, les aconsejo no dejar de visitar este lugar. Está totalmente fuera del circuito turístico habitual, no tiene nada que ver con la onda playera y de shopping que todos esperan de esta linda ciudad.

Muchos saludos y que lo disfruten!

Fairchild Botanic Garden, Miami

Y llegó el 2016.

Hola a todos! 
Ya llegó el 2016 y por mucho tiempo he tenido mi blog algo abandonado, pero no lo he olvidado del todo. Las experiencias se acumularon y el tiempo escaseó, y ahora que llegó el ansiado verano, tengo más trabajo que nunca. Eso es excelente está claro, pero al mismo tiempo me impide vaciar lo vivido en estas arcas virtuales para compartirlo con ustedes. 
Desde octubre del año pasado que estoy en deuda, pues aquí no conté nada de lo que pasó en el congreso de la American Society of Botanical Artists en Miami, y luego en el mes de noviembre, me quedé muy callada luego del alucinante curso que junto a las brillantes chicas del IEB pudimos llevar a cabo en la Estación Biológica Fundación Senda Darwin, en Chiloé. 
Fueron unos meses muy intensos que desembocaron en mi actividad actual, que consiste en ilustrar una gran cantidad de verduras, frutas y otros ingredientes culinarios que durante este año iluminarán un precioso -eso espero!!!- libro de cocina chilena (no vegetariana, ojo…me gustan las plantas pero como carne, gluten, azúcar, leche y todo lo demás en su justa medida).
Ah!!! y la planta de la foto aparecerá en un documental sobre las correrías del histórico Lord Cochrane en Chile y el mundo…esta es una flor –Placea amoena, centro-norte – que el lord se llevó a Inglaterra desde nuestro país y que por mucho tiempo estuvo registrada «a su nombre». La experiencia que viví en la grabación del documental y recorriendo algunos lugares típicos del lord en Chile también es una gran deuda..así que me comprometo a que durante mis descansos del dibujo este verano iré relatando y mostrando qué fue lo que pasó en esos aventurosos días.
Bueno, he roto el silencio. Tengo muchas ideas sobre ilustración científica, vida, arte y todo lo demás que quisiera compartir, pero lo haré con cierta organización.
Un cariñoso saludos a todos y todas 😉 quienes se dan el tiempo de pasar a leer.
Feliz 2016!

¡Meses de locura!

En estos últimos meses he estado bastante ocupada con mi hija Tahira. Ya tiene casi 11 meses y está hecha una guagua súper divertida y activa que demanda gran parte de mi tiempo. Ha sido difícil volver a organizarme en esta nueva vida, pero poco a poco voy aprendiendo y además contando con la ayuda de la familia para poder avanzar. Aunque a veces se me hace cuesta arriba, ¡sigo al pie del cañón! 
Quería mostrar esta linda ilustración de Plumeria rosea que hice hace un mes atrás para un amigo. No tuve la oportunidad de escanearla pero le tomé algunas fotos. Me gusta mucho cómo quedó, la verdad disfruto haciendo plantas tropicales. Las hojas grandes en este caso fueron un gran desafío; sobre la marcha fui elaborando estrategias para irlas resolviendo. Lo que me gusta de las ilustraciones que no son «científicas» es que hay más espacio para jugar con las transparencias y con las manchas.
Estoy trabajando en un proyecto que no puedo mostrar todavía -una pena!- pero que me tiene muy contenta. Es un libro de cocina que promete ser muy bonito, así que apenas hayan noticias les iré contando.
En menos de un mes parto a Miami al encuentro de artistas botánicos de la ASBA (American Society of Botanical Artists) donde tendré la increíble oportunidad de conocer y compartir con muchas colegas y además tomar clases y ser ayudante de una gran artista. Atentos durante octubre que estaré publicando mis experiencias por esos lados.
Durante el encuentro en Miami tendrá lugar la exposición «Small Works» donde voy a 
mostrar este fragmento de corteza de araucaria en acuarela.

Y como ya les he comentado antes, en el mes de noviembre viajaré a Chiloé por una semana para enseñar ilustración botánica a los 16 alumnos seleccionados por el equipo del IEB, entre ellos una alumna de Ecuador y otra de Colombia. En esta ocasión las clases serán más intensivas que nunca, así que desde ya estoy preparándome para enseñar dibujo y color a un grupo que promete mucho. También iré publicando parte de nuestras experiencias en la Estación Biológica Senda Darwin en este blog.
En el ámbito comercial, en los próximos días estaré lanzando un nuevo set de 8 postales a color de algunas de mis plantas chilenas favoritas. ¡Están quedando preciosas! Atentos al lanzamiento para saber cómo comprarlas.
Para quienes no han podido tomar clases este año, les pido que sean pacientes y que les tendré noticias al respecto más cerca del verano.
Cariños a todos y que lo pasen muy bien este 18!

Noticias – Segundo Semestre!

Hola a todos!
Ya estamos en julio y debo decir antes que nada que estoy muy triste por la persistente sequía que nos aqueja; espero que en lo que queda del invierno se deje caer un poco más de agua para aliviar un poco esta grave situación. 

Pero también hay cosas interesantes para compartir con ustedes:

Este miércoles las alumnas de la tercera versión del Curso de Ilustración Botánica UC/RBGE entregan sus trabajos finales y el 15 de julio recibirán sus evaluaciones y diplomas. Todas han trabajado mucho para lograr su lámina final y todos los ejercicios que les hemos planteado en cada clase, que no son nada fáciles. Muchas felicitaciones a todas ellas, pronto compartiré con ustedes sus resultados.

Mi guagua ya tiene ocho meses, está más grande y muy linda, así que podré ir retomando la pintura (al fin!!!). Empezaré por un encargo pendiente y luego pintaré una lámina pequeña para la exposición «Small Works» que tendrá lugar en Miami en el mes de octubre.

Se viene un viaje increíble: en octubre estaré en el ASBA Meeting, que es un gran encuentro de artistas botánicos de todo USA y otros países de norte, centro y sudamérica. En este encuentro tomaré clases con excelentes maestras y podré afinar técnicas y traer nuevos tips para mis trabajos y cursos.
Después visitaré Nueva York y sus jardines botánicos, donde me reuniré con otras colegas para seguir abriendo puentes entre la incipiente ilustración botánica chilena y el resto del mundo.

Y en noviembre, un hito importante: el curso en Chiloé que organiza el IEB. Este curso pionero contará con estudiantes chilenos y al parecer extranjeros, así que quienes aún lo están pensando les recomiendo que no se queden fuera. Estamos diseñando un curso integral, para sumergirse de verdad en el mundo de la ilustración científica. Para más información, escríbenos a ilustracionchiloe@gmail.com

*** Por el momento no tengo otros cursos programados para el Segundo Semestre, pues debo trabajar en mis proyectos personales. Si hay novedades, avisaré oportunamente. ***

Muchos cariños y que llueva!!!

Un curso diferente!

Hola a todos!

Estoy feliz de anunciar este nuevo curso de Ilustración Botánica que dictaré en el mes de noviembre en la Estación Biológica de la Fundación Senda Darwin en Chiloé.
Se trata de una semana estudiando ilustración botánica con las especies del bosque templado chileno como modelos. Estaremos con la profesora Javiera Díaz, quien nos enseñará botánica y un gran equipo organizador.
El valor del curso incluye la estadía (en la Estación Biológica) y la alimentación.

El correo electrónico para contactarnos, recibir el programa y postular es

Les recomiendo postular pronto!!!