Este inicio de año laboral ha sido tan extraño: los niños entraron al colegio y en 10 días estaban de vuelta, y todos nuestros planes cambiaron radicalmente. Esto no es fácil de llevar para nadie, menos aún para quienes no tienen la costumbre de trabajar en sus casas o cuyos trabajos no pueden hacerse a distancia. En fin, muchas cosas que resolver!!! Por lo pronto, lo importante es mantenernos en lo posible en nuestras casas y cuidarnos unos a otros.
En mi caso, se suspendió el Diplomado en Ilustración Naturalista, cancelé los cursos en mi casa, y no tengo fecha para el curso de Ilustración Botánica de Geografía. Los viajes que iba a hacer con COCHA también quedaron en stand-by, así que por ahora, mis actividades se centran en la Escuela Online, en pintar y fabricar acuarelas.
La Primavera llegará, eso sí es un hecho. Por ahora no puedo hacer videos con mi querida Fran así que por mientras, para hacerte compañía y conversar de los temas que nos interesan y la contingencia, he creado el Podcast de Mi Naturalismo, gracias a la colaboración de mi querida amiga Carola Carstens de Corgi Audio, una emprendedora increíble, mega voz del Voice Over y gran editora de sonido. Puedes escucharlo en Spotify y Anchor. Espero tener entrevistados, y tener al menos un episodio a la semana. ¡Espero que te guste!
Recuerda: mirar, leer, escuchar y hacer cosas bonitas te hace bien. No dejes de hacerlo, aunque sea un ratito cada día.
Te dejo aquí el primer episodio de Mi Naturalismo Podcast <3
https://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2020/03/Mi-publicación-3.jpg10801080Geraldine Mackinnonhttps://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.pngGeraldine Mackinnon2020-03-24 11:55:162020-03-24 11:55:16El Arte de Aprender con las Plantas tiene su Podcast!
Estamos en pleno año 2019, y ya son 10 años de sequía extrema en la zona central de nuestro país. Al mismo tiempo, en Brasil gracias al gobierno de Bolsonaro, se han dejado de lado las políticas de protección al bosque y gran parte de la Amazonía está siendo arrasada por el fuego para dar paso a los cultivos y el pastoreo. Lo mismo está ocurriendo en Bolivia y en otros sectores aledaños a este enorme bosque de relevancia mundial. Aquí en Chile, nos prometen sacar el carbón de las matriz energética de aquí al 2050. Ese año, se ha manejado como el «año D» del cambio climático, pero las cosas se han acelerado ostensiblemente y esa fecha resulta casi irrisoria.
¿Qué podemos hacer los ciudadanos? ¿Qué es el calentamiento global?
La mirada activa y positiva de Pablo Osses nos sugiere que la acción ciudadana es un factor de radical importancia para generar los cambios que necesitamos, y nos llama a todos a informarnos y a participar, aunque nuestro sistema tenga falencias.
Recordemos que el país lo hacemos y somos todos, y culparnos unos a otros nos llevará a no hacer nada.
Espero tus comentarios sobre esta entretenida y contingente entrevista.
Un gran abrazo!
Obra de la portada por Víctor Mahana www.victormahana.com
https://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2019/09/VBLOG_9_Cover.jpg10801920Geraldine Mackinnonhttps://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.pngGeraldine Mackinnon2019-09-04 11:05:442019-09-04 11:08:53Colapso del Modelo? Entrevista al Geógrafo Pablo Osses.
Los antibióticos y las bacterias resistentes son un tema muy común en la medicina y las conversaciones de los últimos años. Se habla mucho de los antibióticos y de cómo las bacterias han ido evolucionando para sobrevivir a nuestros ataques.
Los antibióticos sin duda, son uno de los más grandes descubrimientos en la historia de la humanidad pues sin ellos, nuestra expectativa de vida seguiría estancada en los 40 años y moriríamos por causas como infecciones de heridas, partos, amigdalitis, infecciones dentales, intervenciones médicas donde se cuelan patógenos y muchísimas otras causas que hoy, damos por sentado que no nos pueden ocurrir. Sin embargo, las bacterias son seres que se adaptan a las nuevas condiciones de vida de manera ultra veloz, y a lo largo del último siglo han evolucionado y dejado atrás a muchos antibióticos que se han hecho ineficaces contra ellas.
Rafael Araos, es médico infectólogo e investigador del Núcleo Milenio MICROB-R y ACCDiS, y se dedica a entender cómo las bacterias vencen a los antibióticos y qué podemos hacer para frenar esta situación. Hablamos sobre las implicancias de los antibióticos en la carne de los animales que comemos y también conversamos sobre las vacunas y los mitos que existen a su alrededor.
Fue un honor conversar con este destacado científico que además, fue mi compañero de colegio y amigo en esos lejanos años de jardín infantil y educación básica. Una de las cosas más alucinantes de la vida es poder ver cómo esos niños con los que jugaba cuando chica se han transformado en personas increíbles que son un real aporte a nuestra sociedad.
¡Gracias Rafa por estar en Mi Naturalismo TV!
Cuando veas el video, déjanos tus comentarios: cuéntanos tu opinión sobre estos temas, y déjanos tus preguntas para responderlas aquí. Si te gustó el programa, compártelo con tus amigos y danos tu like en YouTube.
https://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2019/08/VBLOG_7_Cover.jpg10801920Geraldine Mackinnonhttps://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.pngGeraldine Mackinnon2019-08-06 22:49:262019-08-06 23:04:45Entrevista a Rafael Araos, infectólogo: Bacterias, antibióticos y la resistencia.
En este episodio, conversé con un naturalista comprometido y apasionado como pocos. Él irónicamente, se dedica a la conservación de el único grupo de animales al que le tengo fobia en este planeta: las ranas.
Andy Charrier estudió antropología y luego de un largo e interesante camino, terminó dedicándose a estudiar y monitorear desde aves rapaces, pasando por roedores nativos y culminando con sus queridos batracios. Es tal su compromiso con ellos, que ha logrado poner en valor a estos animales muchas veces pasados por alto por todos nosotros. Tanto es así, que en estas semanas (y lo comentamos en el video) ayudó a rescatar a los últimos individuos de una especie de ranitas endémicas que habitan en un lugar muy particular del río Loa, en el norte de Chile.
Andy es un tipo inspirador, que además de su labor directa con los animales está creando una estación biológica en La Parva (cordillera de Santiago) y escribiendo libros sobre naturaleza chilena para niños, de la mano de excelentes ilustradoras. Espero que disfrutes mucho de esta conversación y que nos dejes tu comentario.
¿Sabes qué pasó con las ranitas del Loa que Andy ayudó a rescatar? Lee la noticia aquí:
https://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2019/05/GM010060.jpg709945Geraldine Mackinnonhttps://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.pngGeraldine Mackinnon2019-05-16 23:21:472019-05-16 23:24:00Decálogo de Mi Naturalismo – Escuela Online de Ilustración Botánica.
Hoy quiero poner un interesante tema sobre la mesa, porque de un tiempo a esta parte he tenido varias conversaciones con diferentes personas en torno a lo mismo:
Cómo hacer una buena ilustración científica si no tengo el modelo real, y solamente dispongo de algunas fotos que no son mías.
El asunto ha surgido desde dos vertientes:
desde ilustradores que se encuentran con este problema,
desde fotógrafos o sitios web que publican fotografías de flora y fauna en sus sitios web e Internet.
Primero definamos qué es una ilustración de ciencias naturales:
«Los ilustradores de ciencias naturales son artistas al servicio de la ciencia. Usan sus habilidades estéticas y conocimientos científicos para retratar a un sujeto minuciosa y correctamente. La capacidad de retratar detalles y la comunicación son esenciales. La comunicación de las formas, anatomía, detalles y conceptos que no pueden ser explicados con palabras forman la esencia de este arte.
Así como el arte es un reflejo de la cultura, la ilustración científica es un reflejo de los avances de la ciencia y la tecnología.
Tipos de ilustración científica:
Ilustración de ciencias naturales: cubre prácticamente todos los campos de la ciencia (a excepción de la medicina, que es una disciplina aparte) y aparece generalmente en libros de texto, papers científicos, libros infantiles, exhibiciones, maquetas, murales, dioramas. Las ilustraciones taxonómicas ilustran muy claramente los caracteres que diferencian a una especie de la otra
Ilustración de vida silvestre o naturalista: también requiere un conocimiento científico profundo de los sujetos con los que se trabaja, pero puede darse algunas libertades creativas. Este trabajo se realiza para la venta de originales y reproducciones. Se usa mucho en productos y en soportes que quieren dar a conocer especies, lugares, etc. con el objetivo de educar y ayudar a la conservación. El arte botánico contemporáneo cabe en esta categoría. Estas ilustraciones pueden formar parte de libros escolares, afiches, estampillas, infografías, etc.»
En resumen, una ilustración científica es un dibujo que muestra en detalle y de manera realista, las características de algún sujeto (animal, planta, insecto, objeto arqueológico, etc.) o fenómeno natural (ecosistema, paisaje, fenómeno del clima, relaciones entre especies, etc.). Estas imágenes son presentadas en un contexto específico, y por lo tanto su objetivo es comunicar algún aspecto relevante del mundo natural.
Ahora, vamos al problema:
Voy a contarte una historia que me pasó a mí, 10 años atrás:
Me encargaron hacer la ilustración de un martín pescador, y jamás en mi vida había visto uno. Tampoco podía viajar a verlo. ¿Qué hice? ¡Fui a Google!
MMm…será mejor buscar por el nombre científico.
Ok….sigo buscando, y encuentro la foto que me gusta.
Fotografía de Augusto Domínguez
Eureka!!!
Encontré la foto que buscaba. La guardé en mi computador, la imprimí y la pinté. Ilustración científica del Martín pescador lista! Ahora, la subí a mi blog y Facebook y se la entrego a mi cliente. Hasta aquí, todo bien.
Martín pescador que pinté en 2009, copiando una foto de Internet. Hace muchos años que eliminé esta mala práctica de mi trabajo.
Bueno, lamento decir que no es así. Veamos por qué:
El fotógrafo o dueño no autorizó el uso de su fotografía para realizar la ilustración (es decir, no autorizó a copiarla en pintura y publicarla como mía).
Al usar una sola foto, no estoy realizando una verdadera ilustración de ciencias naturales. Para lograr una buena ilustración, hay que investigar en: bibliografía, fotos, consultar con expertos, buscar otras ilustraciones, conocer la anatomía o morfología, etc. No basta con copiar una foto. Eso es simplemente un ejercicio técnico, no una ilustración científica.
Al usar una foto, estoy mirando una imagen bidimensional de un animal que es tridimensional. Por lo tanto, debo usar muchas fotos de diversos ángulos y ejemplares para construir mi propio ejemplar. Uno nuevo, anatómicamente correcto.
Y una nota al final: en el gremio de los ilustradores, todos alguna vez han pasado por esto. No es un crimen. Pero si ya lo sabes, debes evitarlo y hacer el trabajo BIEN. Además, los ojos más entrenados, saben distinguir este problema, y en muchos casos, hasta conocen la foto original. Por eso, no es una buena práctica porque estarás atentando contra tu propio trabajo.
A mí me pasó, simplemente por ignorancia, porque no había recibido ninguna educación al respecto, no sabía dónde averiguar, no tenía conocidos científicos ni ilustradores y no existían páginas como ésta donde leer cómo hacer bien una ilustración científica.
*Si quieres copiar una foto porque de todas formas, es un buen ejercicio, aprendes y puedes lograr una ilustración muy bonita, está bien! Pero: da crédito al autor(a) de la foto y no digas que es una ilustración científica.
Espero que este consejo te sirva, y te deseo la mejor de las suertes!
Comparte este post con tus amigos, y comenta si alguna vez te pasó algo similar.
https://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2019/05/cover_error.jpg8681920Geraldine Mackinnonhttps://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.pngGeraldine Mackinnon2019-05-06 14:40:002019-05-28 13:53:55El error que muchos ilustradores naturalistas cometen y que tú puedes evitar.
Trabajo final de curso de Lucía Zucherino (La Plata, Argentina). Canelo.
Estoy en el aeropuerto El Tepual de Puerto Montt esperando mi vuelo a Santiago después de 10 días compartiendo, enseñando y aprendiendo en la estación biológica Senda Darwin, Ancud, Chiloé. Hace ya 4 años nació este hijo colectivo de la creatividad y sueños de un grupo de mujeres apasionadas y llenas de ideas para cambiar el mundo. Cada año, convocamos a personas de diversas procedencias, áreas profesionales, edades y nacionalidades para acompañarnos a mirar y entender nuestra naturaleza desde una perspectiva abierta, donde las ideas y miradas diferentes convergen en un objetivo común: comunicar.
Día 0: lo primero que hacen los estudiantes al llegar es conocer la Senda y su bosque, además de los experimentos y estudios científicos que allí se realizan.
Me tomó años entender que ése es el gran objetivo de nuestro trabajo colaborativo. En los inicios, mi postura se centraba en enseñar y hablar de la ilustración botánica como algo aislado, como «mi área» de expertise aislada de las demás. Ha sido un largo aprendizaje comprender cómo se trabaja inter disciplinariamente, pues no se trata de que cada profesional defienda su territorio imponiendo su visión a los demás -algo que me ha pasado en las dos direcciones-, si no de fundir las áreas para crear una nueva fuente de pensamiento común, diversa y exponencialmente creativa. Es lo que hace un tiempo atrás llamé «el tercer lenguaje o tercer producto». Es un encuentro de áreas del pensamiento que dan origen a una forma inédita donde no existen los bordes ni las jerarquías. Sí existen las prioridades, los objetivos y una ideología (postura) común.
Estudios sobre el Matico y su interacción con el abejorro chileno, Juan José Richards (Santiago, Chile).
El despertar a esta nueva forma de trabajar y relacionarse es un camino sin retorno. Este año, después de todo lo recorrido, nuestro equipo logró esa conexión, esa fluidez que equilibra y otorga el espacio que merece cada uno de los saberes que conforman nuestra propuesta. En este contexto, donde todo es importante, los egos personales no son relevantes y las relaciones mejoran. Los estudiantes lo perciben y actúan entre ellos de la misma manera: son respetuosos, abiertos, colaboran entre sí y crean lazos que de seguro se mantendrán en el tiempo. Profesores y alumnos forman un grupo horizontal donde todos los involucrados enseñan y aprenden. Aquí se produce un punto de inflexión, donde la formalidad del curso (lo que se enseña en concreto) se transforma en un vehículo que nos lleva a una reflexión mayor: ya no estamos enseñando ilustración de plantas, ni botánica, ni cómo funciona la ciencia. Estamos entregando herramientas visuales y conceptuales para el pensamiento crítico, para la creación de contenidos insospechados y para la formación de agentes de cambio. Este año, más que los anteriores, los alumnos percibieron un cambio en sus modos de ver al otro (arista versus científico) y los límites profesionales se borraron. Pudimos conversar de naturaleza, de ciencia, de arte, de filosofía y de cómo plantear nuestro quehacer en el contexto latinoamericano. Cómo conectarnos con la comunidad latinoamericana que se encuentra influenciada por esta misma energía.
Trabajando en el invernadero
Esto me hace pensar y poner mis fichas en la nueva generación de profesionales del arte (humanidades) y la ciencia en nuestro continente. Entre nosotros circula una fuerza joven, creativa, apasionada y con la formación más que suficiente para unirse y romper los esquemas establecidos con una mirada nueva, positiva y muy generosa. Todos ellos sienten este movimiento naciente, todos saben que forman parte de él. El siguiente paso para pasar de las ideas y proyectos aislados a la acción colectiva y a mayor escala radica en nuestra capacidad para articularnos, unirnos, construir espacios de comunicación sólidos y ampararnos unos a otros de todas las maneras posibles. Sé que todo esto es ambicioso y tomará tiempo, pero en los últimos 10 años hemos visto los cambios. Día a día aparecen nuevos proyectos, nuevas iniciativas y nuevas personas. La masa crítica está. El momento es el oportuno. Es hora de la acción para generar cambios.
https://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2018/11/IMG_3204.jpg1024768Geraldine Mackinnonhttps://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.pngGeraldine Mackinnon2018-11-26 11:38:002019-05-02 16:54:57Otro año enseñando en la Senda Darwin: reflexiones de una aventura en movimiento.
Quiero aprovechar esta Semana del Libro para mostrarles algunos de los maravillosos libros de la colección de libros raros de botánica del National Tropical Botanic Garden de Kaua’i.
Esta colección que contiene primeras ediciones de “El origen de las especies”, “The Temple of Flora” y la colección completa de grabados originales de Sir Joseph Banks entre muchos otrs libros históricos y joyas raras, como diarios botánicos pintados a mano y otros libros muy difíciles de encontrar.
Vamos a ver:
1) Uno de los volúmenes de «Icones Plantarum, or Figures, With Descriptive Characters and Remarks, of New and Rare Plants, Selected From the Kew Herbarium« de Sir Joseph Dalton Hooker, 1893 (Ilustraciones de plantas nuevas y raras, con caracteres descriptivos y observaciones, seleccionadas del Herbario de Kew»).
Y entre todas las especies nuevas y raras del libro, nos encontramos con esta bella Loasa chilena.
Como pueden ver, las orquídeas forman parte importante de este compendio y podemos ver los grabados originales plegables para acomodar las plantas más grandes.
2) «Botany of Captain Cook’s First Voyage» Banks and Solander.
Dibujos hechos en el barco del capitán Cook y luego transferidos a grabado en Inglaterra.
3) «Flores que las señoritas deben tener en el jardín» (al rededor de 1850). Un catálogo de las plantas que toda señorita debería cultivar en el jardín. La que más me llamó la atención de las ilustraciones fue la primera, poblada de Salpiglosis y Schizanthus. Es lindo por un lado y por otro da pena porque son plantas chilenas y aquí jamás se han desarrollado para la Horticultura.
4) Y la estrella de los libros que vi este año (puedo hacer otro post con maravillas que vi el año pasado), se trata de un libro pintado totalmente a mano -seguramente único- y bellamente encuadernado en 1867. Se titula: «The Florarl Beauties of Scripture» «Las Bellezas Florales de las Escrituras». Es decir, un volumen dedicado a ilustrar, sin texto alguno, todas las plantas que aparecen en las narraciones de la Biblia. Lo encontré maravilloso, y desde mi punto de vista personal, creo que es lejos la mejor forma de presentar un libro que ha traído bastantes problemas, por qué no decirlo.
Aquí va.
Este es mi aporte en la Semana del Libro, espero que lo disfruten y quedo muy atenta a sus comentarios, me encantaría saber qué libros antiguos de ilustración botánica conocen. Saludos!
https://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.png00Geraldine Mackinnonhttps://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.pngGeraldine Mackinnon2018-04-24 14:46:002018-04-24 14:46:00Libros antiguos para la Semana del Libro.
Ilustraciones de corales recortadas en un gabinete, por Rodrigo Arteaga, 2016.
Hace ya bastante tiempo que se viene hablando de una revitalizada relación entre el Arte y la Ciencia, en muchos niveles. Al menos en mis últimos 15 años de trabajo he sido testigo de cómo esta antigua dupla ha ido tomando fuerza desde ambos campos. Cada vez más vemos a artistas visuales de todos los calibres interesarse por temas científicos y asociarse con profesionales de la ciencia para articular sus obras, y también hay muchos científicos que han sacado sus mentes a pasear por las manifestaciones artísticas, a veces con la idea de difundir su trabajo a través de lo visual, pero también porque simplemente les atrae. En mi experiencia como profesora de Ilustración Botánica tengo una pequeña muestra de este fenómeno, cuando recibo a artistas (incluyo diseñadores, arquitectos, actores, etc.) declarando que siempre quisieron ser científicos pero no «eran buenos» para las matemáticas, y a muchos científicos que confiesan que siempre quisieron dibujar y pintar pero que por diferentes motivos lo dejaron de lado. En este caso particular, ellos quieren aprender a dibujar plantas para borrar ese molesto límite.
El laboratorio: un nuevo espacio de taller para los artistas.
Foto: G. MacKinnon 2013.
Mucho se habla de que el método científico de investigación tiene una gran relación con los métodos de investigación y creación de los artistas, y pienso que es cierto. Hoy en día, no estar atentos a esta similitud y a los cambios de paradigma es no poner atención a los procesos que están pasando en estos ámbitos del conocimiento y la cultura. En este sentido, es muy importante que el ámbito académico se haga parte de este proceso involucrándose e incluyendo esta perspectiva en su curriculum. No hacerlo, es estar ciego y no acoger a las inquietudes de una juventud que es más dinámica, más inclusiva, curiosa, investigadora y que está ávida de precisamente, borrar fronteras.
En Chile (y en América Latina) estamos viviendo un situación especialmente privilegiada, pues se está formando a paso firme una gran masa de jóvenes profesionales de lo dos mundos que quieren trabajar en esta dirección, y poco a poco están creando este «tercer lenguaje», que todavía no tiene nombre (a menos que ya alguien se lo haya puesto, pero no he leído ese paper) pero que cada vez cobra más fuerza.
Este Tercer Lenguaje, una especie de «Quinto Elemento» del conocimiento, aparece en el mapa como posibilidades infinitas de expresión, de creación, de comunicación y de expansión del conocimiento y el sentir humano que antes se vieron encasillados en archivadores demasiado restringidos, demasiado estandarizados. De hecho, los científicos por siglos han intentado borrar toda huella de «humanidad» en los resultados de sus investigaciones y en sus imágenes, persiguiendo la hoy cuestionada «objetividad». Los artistas por otra parte, también se encerraron en su lenguaje críptico, hablando sólo entre ellos, casi abandonando al espectador a su suerte. Arte y Ciencia, rompe este esquema. Es acercar, es cuestionar, es comunicar. No de maneras necesariamente obvias o didácticas, pero sí inclusivas.
Colecciones estéticamente hermosas para aprender a ilustrar plantas.
Este diálogo es potente, es amplio, es infinito. Puede desarrollarse desde los viejos oficios, como la ilustración con lápiz y pincel, o desde la Realidad Virtual y las Redes Sociales. Todos los quehaceres y saberes pueden tener un espacio. Todas las ideas aportan al Todo. Es esencialmente colaborativo. Y colaborar es la nueva perspectiva con que podemos mirar la Evolución, las relaciones humanas, la educación, los gobiernos. ¿Competir? Competir es hoy algo antiguo, un concepto que no nos sirve y estamos dejando atrás. Es de esperar que las generaciones que están viviendo este cambio abracen este concepto y lo hagan suyo, y se olviden de esa palabra que habla de un fuerte pisando a un débil.
Aquí les dejo tres lecturas y un link, para ahondar en estos temas:
https://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.png00Geraldine Mackinnonhttps://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.pngGeraldine Mackinnon2017-12-14 15:31:002017-12-14 15:31:00Arte, Ciencia y el Tercer Lenguaje.
https://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.png00Geraldine Mackinnonhttps://gmackinnon.com/wp-content/uploads/2017/06/BANNER16_web-300x115.pngGeraldine Mackinnon2017-10-15 21:16:002017-10-15 21:16:00Un breve acercamiento a la Ilustración Científica
